原始的な時代、岩絵、線の彫刻、それらが自然の現実的なオブジェクトあるいは装飾的なパターンをシミュレートしているかどうか、記述方法あるいはモデル化パターンは似ており、ナイル川流域と東部地中海の洞窟に見られる線はすべて最初です。アウトラインの外側にアウトラインを描き、それを現実的な方法で記述して線に刻みます。 制作ツールの開発に伴い、それに応じてレリーフ性のロック彫刻も促進されています。 中国北部の原始遊牧民は何千マイルも伸びる銀山山脈にあります。 彼らの人生の歴史を記録する多くの石の彫刻（あるいは岩絵）があります。 この地域の岩の彫刻は、主に牛、馬、山羊、鹿、トラ、ヒョウ、その他の獣や家畜など、強いリアリズムを特徴としています。 元の芸術家絵は濃くてきれいな黒い石の上に塗られて、そして次に鋭い堅い石は特別に彫像のために彫られます、そしてそれは石の救済芸術の初期のパフォーマンスになります。
新石器時代には、人間が陶器、陶器に関連する造形技術や装飾技術を発明し、それが彫刻の発展をさらに促進しました。 塗装された線画に加えて、陶器の装飾の継続的な進歩も彫刻的な外観を持つ装飾的な形を開発しました。 立体彫刻、傷、彫刻、パイル、そして比較的独立したエンボス加工、エンボス加工、または透かし彫りを施したセラミック彫刻でさえ、考古学的データは、石造り彫刻と一緒になったセラミック彫刻が粘土彫刻を含むことを示しています。 ナイル渓谷では、地中海、ヨーロッパの西部、中国の2つの河川、およびその他の広大な文明地域のステンレス鋼彫刻がさまざまな程度の発展を遂げてきました。
原始社会の崩壊後、エンボス加工の芸術は徐々に繁栄しました。 多くの古代文明では、霊廟は死後の永遠の命のために祈るために建てられ、寺院は祖先の神々の犠牲のために建てられ、そして皇帝の長所を祝うために建てられた記念碑はすべて壮大で強力です。 彫刻の雄大な性格と絵画の物語表現は、古代の社会生活と精神的な志向に大きく適応しています。 それは人々が想像する神聖な世界またはエデンのような天の理想の表現です。 実生活で主要なイベントを記録するだけでなく、それは強力な方法と広大な世界を提供します。
紀元前25世紀に、エジプトは強力な中央集権的な奴隷の国になりました。そこで、霊廟、寺院および記念碑を飾るために多数の救済が使用されました。 エジプト人は創造的に3つの典型的なポーズ（1つの正面、2つの絶対）側面、3つの上面図）を使って浮き彫りの人物像を形作り、静かで神秘的で雄大な雰囲気を作り出しました。長続きがするエジプトの芸術プログラムの形成、簡単な簡潔な曲線の形および幾何学的要因は古代エジプトの王国で完成した。 強い線形の形は浮彫りにし、FRPの彫刻のトピックと銘の銘は同じ意味を持ちます。 ここでは、固い線と内接の線が強調しています。現実的なイメージやシーンの再現に限定されない、精神的に象徴的な「動く勢い」があります。
レリーフの作成は建物のニーズに合わせて調整する必要があります。 同時に、それはその独特の存在と価値を十分に証明するべきです。 記念と主題の救済は物語構成の原則に従い、象徴的な意味を含みます。 それは記念碑的な建築に適応します。 意味の表現は建築の精神を拡張する機能を持っています。 それは人々の願望、敬意、崇拝、そして主要な出来事を記録するための広い世界を提供します。 その形は古くから現在まで使用され開発されてきました。
彫刻の歴史の中で、記念の救済は奴隷制社会に入った後に人類の繁栄に現れました。 死後の永遠の命を願って建てられた霊廟でよく使われ、先祖や神々を崇拝するために広く使われています。 勝利や祝いを祝うために建てられた寺院やモニュメント、Ji Gongzhu、その他の古代ギリシャのアクロポリス、ローマ、凱旋門やJigongzhuなどの記念碑的建造物、そしてエジプトのアッシリアの寺院の前の石門石造りの柱、オベリスク、古代の中国の龍門、雲崗や他の洞窟の彫像、そしてどこにでも見ることができるアーチ、中国の時計は、古代の人間の文明彫刻によって作られたこれらの記念碑がしばしば建築を持っていることを言及する価値があります、彫刻、エンボスと絵画は統合され、有機的にリンクされています。
建築構造を美化する装飾的なレリーフとして、それはまた建物の本体にもっと付着しているので存在します。 装飾的なレリーフは、ドア枠や窓など、建物の一部または一部の表面に常に彫り込まれています。 パリの稜線、梁、壁、角など、他の建物の表面、三角の壁、長いエンボスバンド、パリの凱旋門、フランスのアルフレッドなど、パリのモダンアートギャラリーこの点で成功例。 装飾的なレリーフと主題的で記念的なレリーフの違いは主に主題の扱いと芸術的な概念の実行にあります。 装飾的な浮き彫りは一般的にプロットの説明や物語に重いものではなく、またそれを意図するものでもありません。 内容形式と装飾的な部分は比較的自由で活気があります。 それは装飾的な目的の付着そして精巧さを強調し、そして空間形態の適応機能を強調する。 そして、20世紀以降、装飾的なレリーフのスタイル、シンプル、抽象的から多元主義、変更プロセスの繁栄などの形式的な美しさとバランス、対称性、組織、繰り返しなどの観点からの装飾的な芸術の使用、都市建築空間で広く使用されている、装飾的な構造を果たし、環境の美化の役割。
